Šajā bloga ierakstā pētīsim, kā ir mainījies skatījums uz dabu Rietumu mākslā.


Gadsimtu gaitā, sākot no antīkajiem līdz mūsdienām, Rietumu mākslinieki ir radījuši mākslas darbus, kuru pamatā ir "dabas" tēma, kas ietver ne tikai ainavas, piemēram, kalnus, upes un okeānus, bet arī atsevišķus dzīvniekus, augus, cilvēka ķermeni un dabisko lietu kārtību. Rietumos ir izveidojušās vairākas mākslas skolas un mākslas teorijas, kas ir saistītas ar dažādo mākslinieku skatījumu uz dabu.

No grieķu laikiem līdz 19. gadsimta pirmajai pusei divas galvenās skolas, kas izmantoja dabu kā objektu, bija klasicisms un romantisms. Lai gan abas domāšanas skolas nodarbojās ar dabas atdarināšanu, tās atšķīrās gan pēc mērķiem un metodēm, kā arī pēc dabas veidiem, kurus tās centās atdarināt. Klasicisma teorijas pamatā ir skaistas dabas atdarināšana, un galvenais atdarināšanas objekts klasiķiem bija daba mūsos, cilvēka ķermenis. Viņi uzskatīja, ka, atdarinot dabu, galu galā var sasniegt estētisko ideālu. Tomēr viņi neatdarināja dabu tādu, kāda tā ir. Viņi uzskatīja, ka visā dabā ir gan skaistums, gan trūkumi, tāpēc viņi centās izteikt ideālo skaistumu, atdarinot skaistās daļas un labojot trūkumus.

Tikai romantisma laikmetā, kas sākās 18. gadsimtā, daba jeb ainava pārspēja cilvēku kā galveno atdarināšanas objektu mākslā. Romantiķi dabu uztvēra kā pirmatnēju, spēcīgu un perfektu, bet cilvēks bija tās punduris. Romantiķi pat baidījās, ka daba pārspēs cilvēka spēku. Tā vietā, lai atdarinātu dabu tādu, kāda tā ir, viņi vēlējās uzsvērt tās varenību, tāpēc attēloja to dinamiski, it kā tā būtu dzīva.

Līdz 19. gadsimta vidum Rietumu sabiedrība no agrāras pārgāja uz pilnībā industrializētu sabiedrību, un tā radās modernisma mākslas virziens. Šī perioda mākslinieki, reaģējot uz mainīgajiem laikiem, parādīja jaunu skatījumu uz dabu. Klasiķi un romantiķi vismaz teorētiski bija runājuši par dabas atdarināšanu, taču modernisma mākslinieki, kuri ticēja tehnoloģiju progresam, dabu vairs neuzskatīja par atdarināšanas objektu. Viņi uzskatīja, ka cilvēka roku neskarta daba ir pēc savas būtības nepilnīga un ir jākaro. Viņuprāt, skaistāki par dabu bija tikai tie objekti, kurus radīja cilvēks. Modernistu mākslinieki izmantoja dabu kā mākslas objektu, taču viņi to attēloja citādu, nekā tā patiesībā bija, lai parādītu cilvēka gara varenību.

Pārdzīvojuši Pirmā un Otrā pasaules kara traģēdijas, mūsdienu mākslinieki Rietumos sacēlās pret modernisma uzskatu par dabu, kas aizstāvēja dabas humanizāciju. Īpaši ekoloģiskie mākslinieki aicināja atgriezties pie dabas, lai dziedinātu zinātniskās un tehnoloģiskās civilizācijas izpostīto pasauli. Viņi uzskatīja, ka cilvēka racionālā domāšana nespēj pilnībā izprast dabas dabu, un centās panākt miermīlīgas attiecības starp cilvēku un dabu, izmantojot dabu atdarinošu mākslu. Tomēr ekoloģisko mākslinieku atdarināšanas mērķis nav atdarināt dabu tādu, kāda tā ir, bet gan atdarināt dabas vērtības un garu. Viņi uzskatīja, ka īsta māksla ir tā, kas harmonē ar dabu tik perfekti, ka šķiet, ka tā ir dabas produkts, lai gan ir cilvēka radīta.